Pensaci.
Vedi un profilo Instagram.
Ha il nome dell’artista. Ha le sue opere. Ha centinaia di follower.
Ti scrive in DM.
E tu come fai a sapere che è davvero lui?
Oggi basta scaricare una fotografia, clonare un profilo e costruire un’identità apparentemente credibile. E con l’intelligenza artificiale diventa ancora più semplice.
Ma c’è qualcosa che un bot non può replicare così facilmente: la tua identità costruita nel tempo.
La tua voce. Il tuo processo. La tua storia. Le persone che hai incontrato. I luoghi in cui hai lavorato. Il modo in cui racconti ciò che fai.
Perché una fotografia può essere copiata.
Un feed può essere ricostruito.
Ma un’identità autentica lascia tracce.
Ed è qui che, secondo me, il personal branding dell’artista cambia completamente significato.
Non è più soltanto comunicazione. È anche uno strumento di fiducia.
Per l’artista. E soprattutto per il collezionista.
Perché prima di chiedersi se un’opera è autentica, forse dovremmo iniziare a chiederci: chi è davvero la persona che ce la sta proponendo?
La fiducia non è un elemento accessorio del mercato dell’arte.
È parte del valore.
TAMAGO-ZINE 